ジョージ・ウィンストン、高名なソロ・ピアノ奏者、73歳で死去

ジョン・ブリスタイン著

キャリアを通じて1,500万枚以上のアルバムを販売した著名なソロ・ピアニスト、ジョージ・ウィンストンが6月4日日曜日に死去した。享年73歳。

ウィンストンさんの死亡はウェブサイトで確認された。 彼は10年間がんと闘い、2013年に骨髄移植を受けた。

ウィンストンは 80 年代初頭に、『オータム』、『ウィンター・イントゥ・スプリング』、『ディセンバー』という 3 枚のレコードで名声を博し、そのすべてが米国でプラチナ認定を受けました (『ディセンバー』は 3 回のプラチナ認定を受けました)。 彼の音楽には、クラシック、ジャズ、フォーク、アンビエント、ニューエイジ音楽の要素が組み込まれているように見えましたが、ウィンストンが自身のウェブサイトの Q&A で述べているように、彼は常に自分の「メロディックなスタイル」の演奏を「フォーク ピアノ」または「田舎のフォーク」と呼んでいました。ピアノ。"

「メロディックであり、フォークギターのピッキングや民謡のような複雑なアプローチではなく、田舎の感性を持っています」と彼は言い、「哲学的、精神的、またはあらゆるものと関係のあるものを含む他のレーベルは、私はそれらのテーマに興味がないので、正確ではありませんが、季節や地形や地域、そして時には社会学的な要素からインスピレーションを得て、できる限り最善を尽くして曲を演奏し、個人として向上しようと努めています。プレイヤーは時間の経過とともに。」

これら 3 枚の大ヒット アルバムの後、ウィンストンは女優のメリル ストリープと提携して特別な LP『The Velveteen Rabbit』を制作しました。この作品では、マージェリー ウィリアムズの同名の古典童話の女優の朗読にウィンストンのピアノが伴奏されていました。 1988年、ウィンストンは、チャールズ・M・シュルツのピーナッツのキャラクターをフィーチャーしたアメリカの歴史についての8部構成のミニシリーズ、This Is America, Charlie Brownに音楽を提供した。 そして1994年、LP『Forest』でグラミー賞最優秀ニューエイジ・アルバム賞を受賞した。

ウィンストンはキャリアを通じて、自身のプレーの限界を押し上げる方法を見つけた。 ピーナッツのオリジナル作曲家ヴィンス・ガラルディの音楽をフィーチャーした2枚のアルバムは、ピアノソロのスターにとって賢明で単純な選択だったかもしれないが、ウィンストンは2002年にドアーズへのトリビュートフルアルバム『Night Divides the Day』もリリースした。彼の2004年のアルバムは、 Montana: A Love Storyには、フランク・ザッパとサム・クックの曲の解釈が含まれていました。 2019年の『Restless Wind』ではジョージ・ガーシュインとスティーヴン・スティルスの曲をフィーチャーした曲がフィーチャーされていた。

ウィンストンは自身の音楽を慈善活動の促進にも頻繁に活用し、がん研究、ルイジアナ湿地の保護、9.11 とハリケーン カトリーナの犠牲者に利益をもたらすアルバムをリリースしました。 すべてのソロ・ピアノ作品に加えて、彼はソロ・ハーモニカとアコースティック・ギターのアルバムをリリースし、自身のレーベル、ダンシング・キャット・レコードを運営し、そこでハワイのスラック・キー・ギタリストによる大量のアルバムをリリースしました。

ウィンストンは健康状態が悪化しつつも作曲とレコーディングを続け、2022年5月に最後のアルバムとなる『ナイト』をリリースした。いつものように、ウィンストンの多才さと無数の影響力が発揮され、アラン・トゥーサン、レナード・コーエン、ローラ・ニーロ。

彼の成功が特異なものであったのと同じように、ウィンストンの影響力はまったくユニークな方法で開花しました。 ローリングストーン誌が数年前に報じたように、ストリーミング時代にソロピアノ音楽が静かなブームを迎えており、人々はさまざまな理由で心地よいインストゥルメンタル音楽を求めている。 あるピアニストのマシュー・メイヤーは、「私は（ウィンストンを）このすべてのゴッドファーザーだと思っている」と述べた。

別のピアニスト、デヴィッド・ネビューは、「彼は、彼の音楽が文化に浸透し、17歳の子供がそれを聞いてインスピレーションを受けるほどの人気を博した最初の人だった。平和で、瞑想的で、すべてがあった」と付け加えた。 」